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jueves, 31 de enero de 2013

Posterizar no es poner pósters en la pared

Una fotografía posterizada tiene un aspecto algo pictórico, como los carteles que se hacían hace años pintados con témperas, con colores planos, sin degradados. 

Para conseguir ese efecto con materiales analógicos, hay que seguir un trabajoso proceso, separando los colores primarios de la imagen en "clichés" independientes usando luego esas separaciones para volver a componer la imagen de nuevo, pero con un aspecto diferente, como una ilustración. 

La fotografía digital nos facilita el proceso, y con un ratito en nuestro programa de retoque favorito, conseguimos el resultado buscado.


Clara y Sara nos han explicado cómo en clase, y nos han preparado una presentación que aquí os pongo para que podáis visualizarla. Gracias chicas, lo habéis hecho bien.

https://docs.google.com/file/d/0Byybt4AM1ySnb0g5dmp1elNnUGc/edit?usp=sharing




Aquí os dejo un enlace para que podáis ampliar información sobre técnicas analógicas y su traducción a digital.

Os dejo también una muy buena explicación de Soraya Camacho

 


Mi técnica digital

Quiero aportaros una técnica digital para poder hacer posterizaciones creativas con Psp,

Aunque no soy partidaria de duplicar la capa de fondo "por sistema", como muchos hacéis, aquí comenzaremos haciéndolo para usar esa copia en el proceso que vamos a seguir.
Se trata de ir aplicando "Umbral" a una copia de la capa de fondo -la de la imagen que queremos transformar-,
Después de aplicarlo, copiamos el resultado (haciendo "Seleccionar todo", Imagen/ajustes/Invertir, y luego "copiar") invirtiendo la imagen para obtener un negativo, sobre la máscara de capa de una capa de Ajuste de "Color Uniforme", y ahora desechamos lo anterior.

Para copiar esa imagen en la máscara, debemos tener escogida la máscara mientras pulsamos la tecla "alt". Hecho esto, pegamos, y quedará la imagen allí (de lo contrario, se pegará en una capa nueva, que no nos interesa).



Esa Capa de Ajuste de Color Uniforme es reeditable, con lo cual, si vemos que el color que hemos elegido previamente, no nos conviene, es fácil de cambiar,




Si repetimos la operación varias veces, aplicando "umbral" de forma diferente(variando los niveles que se pueden escoger) para así obtener zonas distintas de la imagen base, podemos ir construyendo nuestra imagen completa con los colores que nos gusten.



Finalmente, podemos pintar o borrar sobre las máscaras de capa a nuestra conveniencia, y cuando tengamos el resultado deseado, podemos borrar ya la capa de fondo (que ocupa espacio y ya no es necesaria).



El Fotógrafo del cielo


Fotografiar el cielo puede parecer aburrido, pero a veces se encuentran cosas...

miércoles, 30 de enero de 2013

Gama tonal y... ¿el abuelo de Heidi?




Este señor podría ser el "abuelito dime túu.." de los dibujos animados de Heidi, pues se pasaba la vida en las montañas, pero es en realidad uno de los fotógrafos paisajísticos más prestigiosos: Ansel Adams.

Paisaje con correspondencia de "zonas"


En su afán de preservar en sus imágenes toda la riqueza de la naturaleza, que intuía que sus nietos ya no conocerían (nació hace 110 años), ideó un "protocolo" de carácter técnico que conseguía sacar el mayor partido a los materiales fotosensibles. A este procedimiento se le conoce como el Sistema de Zonas, y se pone en marcha en el momento en que nos enfrentamos a la escena que queremos fotografiar. 
Zonas de Adams


Ésta se analiza en cuanto a su gama de tonos, su luminosidad (lo que ahora llamamos niveles) y de la conclusión que se saca (si tiene contraste normal, alto o medio), se toman decisiones en cuanto a la exposición, el revelado y positivado de la fotografía, teniendo en cuenta

martes, 29 de enero de 2013

Reproducir y duplicar fotografias

Para tener un duplicado (que no es lo mismo que una copia) de un negativo, una diapositiva, o de una imagen en papel, debemos ser muy escrupulosos y respetar toda la información visual que ésta contenga. Si bien podemos escanear, la calidad de un escáner doméstico no suele llegar a la de una cámara réflex, en la que además podemos disparar en raw y revelar cuidadosamente. Por tanto, iluminaremos con uniformidad y escogeremos una óptica sin deformaciones, exponiendo para tener detalles en  luces y sombras, y sin olvidar hacer un balance de blancos correcto, aunque todos sabemos que el Camera Raw hace maravillas. En clase hemos visto varios métodos. Os pongo la presentación de Jesús Lima y Fran Leiva explicaron y un enlace interesante relacionado. ¡A duplicaaaar!
Duplicar y reproducir
Copia de diapositivas
Para qué un escáner

lunes, 28 de enero de 2013

Archivos "crudos"



¡Qué asco! ¿Y están pringosillos?. Pues no tienen mal aspecto, ni huelen mal ni nada. Jeje, no es como la carne o el pescado.
Eso sí, hay que saber "cocinarlos" bien para que el plato resulte comestible, y a ser posible, exquisito.


Desde hace algunos años, los fabricantes de algunas cámaras nos dan la posibilidad de obtener en un archivo llamado Raw (crudo), toda la información que la máquina captura en la toma. 



Ésta es, gracias a las características de los sensores digitales, mucho más amplia de la que a simple vista podemos creer. Algunos de los fotositos o pocillos que reciben la luz de la escena recogen datos "de sobra" en algunas zonas de la imagen. La cámara puede ofrecernos una interpretación de esos datos, pero ese resultado no es el único posible, es sólo el que el software de fabricante escoge de entre todas las opciones.

Por eso, y una vez más imitando al mundo de la fotografía química, podemos

martes, 22 de enero de 2013

El color del cielo

La temperatura de color es un parámetro que nos habla sobre el color de la luz y que se mide en grados kelvin. En el caso de la luz natural, estos grados varían en función de la hora del día (entre otras cosas, ya que también cambia con la estación del año, situación geográfica y condiciones meteorológicas).

Para comprobarlo, hemos planteado un ejercicio que consiste en realizar seis tomas en las que únicamente cambiará el momento del día en las que son realizadas. En la cámara, que no se deberá mover durante el ejercicio, debemos de poner el WB en luz solar en todas las tomas.

Los momentos clave que se deben fotografiar son:
- Justo antes de amanecer, cuando aún el sol no ha salido y el cielo ya clarea
- El sol ya está fuera, y el cielo claro
- Horas centrales del día
- Primeras horas de la tarde
- Momentos antes de anochecer, el sol oculto. El cielo es azul oscuro, no negro.
- Noche cerrada

El resultado deberá ser muy cercano a el que consiguió vuestro compañero Fran Fernández en el pasado curso, y que aquí podéis visualizar. Fran es primo de Enrique, el autor del ejemplo de los bodegones, así que para que no se me enfade: gracias primo por compartir tus fotos con "fines humanitarios".
En este video un poco friki, os explican porqué el cielo es azul:


Para que ampliéis información, os pongo un enlace que habla sobre la temperatura de color de la luz, incluso en fotografías nocturnas: el color de la luz de la luna


domingo, 20 de enero de 2013

Concursos, un buen entrenamiento


Una buena forma de "entrenar" el ojo e incluso de motivarse, es resolver el tema de un concurso de fotografía (y si encima eres seleccionado, ufff.. subidón subidón). Existen muchos y de variados temas. Algunos tienen ámbito nacional e incluso internacional, con lo cual hay que se conscientes de que se presenta mucha gente. Aunque no se consiga ganar, la experiencia, el ejercicio de
buscar una solución a un tema planteado, será siempre un beneficio que no podemos desdeñar.
Eso sí, cuidado con las cláusulas abusivas del tipo "la organización se queda con todas las imágenes participantes en el certamen y sus derechos de reproducción...". Hay mucho cara dura por ahí, así que OJO.
Esta página que os pongo abajo, tiene muy buena información y suele destacar los "asuntos turbios" de las bases en letras rojas. Además, permite filtrar los concursos por categorías (ámbito, cuantía premios, forma de presentación, etc), lo cual es muy útil. Animaos, que siempre me gusta presumir de alumnos. Ah! que la de la foto no es pariente mía ni nada, pero seguro que tiene la espalda tan fastidiada como yo.
Animaté a concursar

Flash

Para los que queréis algo más de información sobre "el flash", ahí va un enlace con la página de Hugo Rodríguez. ¿El Flash? Síiiii, el que da luz, no el dibujito pero, ¿a que es chulo? .
Curso de Hugo Rodríguez sobre flash

Bodegones de luces combinadas

Los bodegones que tenemos que realizar, deben tener una composición simple (pocos elementos), con un objeto enteramente de color blanco, y una vela grande o varias pequeñas. La iluminación tendrá que ser siempre desde la misma dirección. Las fuentes de luz a usar, solas y combinadas dos a dos son: luz solar, tungsteno, fluorescente (del verdoso, no de bajo consumo), vela, flash y halógeno. Ah!, El balance de blancos (WB) desconectado o si no, en luz solar en TODAS las tomas, de automático nada de nada.
Como sabéis, los grupos deben compartir bodegón, pero No encuadre; que por cierto, deberéis mantener en todas las fotografías.  Esta actividad requiere una muy buena planificación, no lo olvidéis.

La foto que os pongo aquí es un ejemplo de lo que vuestro compañero Enrique Pérez, ahora en 2º, hizo el año pasado. Espero que os sirva de guía, incluso para el montaje de los archivos para la entrega, con sus pies de foto correspondiente. Gracias Enrique por prestarnos tu trabajo.

Un escáner curioso

Aquí tenemos un accesorio para nuestros smartphones que nos vendría ideal para no perder las imágenes que hemos captado con la cámara analógica. Esas fotografías en blanco y negro que hemos conseguido revelar en el laboratorio y que si no escaneamos, igual se pierden por algún cajón, podríamos guardarlas en nuestro ordenador e incluso "tratarlas" en Photoshop, donde podríamos mejorarlas eliminando rayones, motas de polvo o cualquier otro defecto que quisiéramos ocultar.
Aquí abajo tienes la información sobre el curioso aparatito:
Escanea con tu móvil

miércoles, 16 de enero de 2013

Un nuevo canal

Hola a tod@s. Este es el comienzo de lo que espero que sea un nuevo canal de comunicación entre aprendices de fotógrafos y la tikismikis de la maestra, una servidora. A través de este Blog, podremos ampliar conocimientos y compartir los progresos que vayamos haciendo. Aquí podríamos colgar videotutoriales, enlaces con páginas interesantes donde aparezcan temas que nos puedan aportar algo, novedades, concursos, exposiciones, noticias sobre el sector...Vamos a ver qué tal sale.

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